Sommario:
- Cos'è esattamente il design grafico?
- Esempi di lavori di progettazione grafica
- Com'è il graphic design come lavoro?
- Specialità in Graphic Design
- Web & Print Magazine Design
- Quindi è per te?
Progettazione di loghi per un'azienda di pittura.
Maria Colomy
Cos'è esattamente il design grafico?
Spesso mi viene posta questa domanda. In passato, i grafici erano chiamati artisti commerciali. A mio modesto parere, il termine artista commerciale è ancora molto appropriato, e probabilmente anche più conciso.
Il design grafico può coprire una vasta gamma di arte commerciale, ma il più delle volte si riferisce all'applicazione del design a cose come materiali stampati, marchi aziendali, loghi, segnaletica, progetti per il web, canali di social media e cose che la maggior parte delle persone non nota ma guarda ogni unico giorno. Cose come la confezione del prodotto, i design dei cartelloni e quasi tutto ciò che guardi quotidianamente che ha immagini e parole che si verificano insieme (e talvolta solo l'una o l'altra) è stato creato da un grafico.
Di tutto, da quell'adorabile etichetta di abbigliamento alla brochure presso l'ufficio del tuo dentista, e tutto il resto. Questo è il design grafico.
Esempi di lavori di progettazione grafica
Design di Post Card e Rewards Card per un negozio di cosmetici.
Maria Colomy
Com'è il graphic design come lavoro?
I designer diventano designer in molti modi diversi. Non tutti noi siamo stati attratti dall'arte sin dal primo giorno. Il design grafico viene solitamente appreso per necessità. Hai bisogno di un volantino per la tua attività o per la vendita di torte dei tuoi figli e all'improvviso stai scegliendo caratteri, foto e colori stupidi, cercando di rendere presentabile il modello. (Sebbene la maggior parte dei designer professionisti utilizzi raramente un modello!)
Il graphic design è una carriera di problem solving e organizzazione. La parte di problem solving di ciò che fa un graphic designer implica affrontare una sfida. Il nostro cliente generalmente ci dice qual è questa sfida senza che dobbiamo chiedere: "Ho bisogno di vendere più libri".
Il design grafico è forma e funzione che lavorano insieme. Può sembrare un cliché, ma in realtà è una formula per il successo. La forma è la metà di ciò che fa un designer, creiamo o scegliamo immagini che raccontino una storia. Questo può essere tramite fotografie o illustrazioni fantastiche, iconografia, consistenza, tipo o qualsiasi combinazione di queste cose. Insieme all'estetica del design (o alle cose "carine"), siamo anche sfidati a inviare il messaggio che il nostro cliente deve inviare.
La seconda parte di ciò che fa un designer è organizzare: la gerarchia degli elementi su una pagina aiuta lo spettatore a ricevere il messaggio. Cose come un titolo, un invito all'azione e il ricordarsi di inserire le informazioni di contatto rientrano nella gamma di questa area spesso grigia del design. Un designer professionista sa fare domande e istruire il cliente quando non riesce a fornire tali dettagli. Ricorda, forma e funzione. Se permetti al tuo cliente di dimenticare il sito web o il numero 800 e nessuno può acquistare il suo prodotto, hai fallito.
"Ho bisogno di vendere più libri", è il messaggio. Con un sito Web che attira l'attenzione, una copertina di un libro progettata in modo esperto e una presenza sui social media ben progettata, il grafico diventa davvero un ingranaggio nella macchina del marketing. Potremmo non essere il team di marketing, ma siamo parte integrante dell'esecuzione di una strategia di marketing, e molto spesso questa strategia nasce prima con il team di progettazione.
Come lavoro, i designer spesso trascorrono più ore nell'esecuzione dell'idea creativa. Ciò significa che come carriera reale, in ore trascorse al giorno, spesso potresti dedicare meno tempo alla creatività e più tempo alla creazione. Ciò significa che spesso la parte "divertente" avviene presto. Una volta che hai il tuo design di base, gli elementi vengono riutilizzati durante una campagna, quindi il tuo tempo effettivo speso per un lavoro viene speso per impaginare pagine, creare risorse per diversi canali di social media, elementi di siti web e altre funzioni che richiedono un set di abilità completamente diverso.
Sebbene tu possa considerare il graphic design come una carriera in cui il tuo tempo è interamente dedicato alla creazione di cose belle, la gran parte del nostro tempo è dedicata all'organizzazione delle informazioni, al controllo dei margini e delle specifiche e ai dettagli pignoli. La scelta del carattere tipografico perfetto che sia facilmente leggibile ma complementare all'aspetto e al tatto della composizione complessiva è fondamentale. La scelta dei caratteri di visualizzazione corretti è ancora più critica.
I designer inesperti spesso compensano eccessivamente con scelte tipografiche scadenti e dimenticano di prestare uguale attenzione a cose come interlinea (interlinea), crenatura (spaziatura lettere), margini e grondaie, vedove e orfani, grammatica, ortografia, spaziatura e composizione generale della pagina. Questi elementi sono imperativi e questi aspetti del design sono ciò che separa il principiante dal professionista.
Stimerei che il design sia il 20% di problem solving e creatività e l'80% di esecuzione. Naturalmente, questo varierà da progetto a progetto, ma credo che questa sia una valutazione equa.
Book Cover Design
Specialità in Graphic Design
I grafici spesso svolgono lavori diversi, ma a volte sono altamente specializzati in un'area specifica. La disponibilità di lavoro sarà generalmente regionale e alcuni lavori altamente specializzati potrebbero non essere disponibili in alcune aree, mentre alcuni percorsi di carriera avranno maggiore flessibilità. Un ottimo esempio di questo sarebbe un designer di stampe contro un designer di videogiochi.
Se vivi in una zona rurale che ha due tipografie e zero sviluppatori di videogiochi, potresti aver bisogno di trasferirti per trovare il lavoro dei tuoi sogni! Tuttavia, se sei un web designer, puoi letteralmente lavorare da qualsiasi luogo con una connessione web. I tuoi clienti possono essere ovunque nel mondo e tu non hai quasi limiti. Sempre di più, con i progressi della tecnologia, il lavoro può essere svolto da remoto. Tuttavia, la creatività di gruppo è spesso imperativa.
Branding: Naturalmente comincio da qui, poiché quasi tutti pensano a un grafico come a qualcuno che crea loghi. Un logo è solo una piccola parte del marchio. Va anche detto che il design è anche solo una piccola parte del marchio, anche se una parte davvero divertente! Le specialità del branding design includono cose come logo, tavolozza dei colori, creazione di moodboard, creazione di standard di branding, ecc. Il branding dà voce a un'azienda e non è solo il logo ma l'intera esperienza del cliente. I designer possono aiutare con l'aspetto e l'atmosfera di un marchio.
Direzione artistica: la direzione artistica e la direzione creativa possono essere incrociate con le funzioni di branding, ma spesso includono la direzione di più progetti contemporaneamente. In genere, un art director si occupa del branding interno di un'azienda di design, oltre alla direzione artistica o creativa per i clienti all'interno dell'azienda. A volte gli art director gestiscono solo un singolo marchio. Anche in questo caso, questa posizione può essere ampiamente varia, ma un direttore è generalmente un decisore, che impiega meno tempo nell'esecuzione e più tempo nella supervisione di interi progetti.
3D: Ci sono così tante diverse aree del 3D che avrei bisogno di scrivere un articolo separato per coprire interamente questo argomento. Il 3D può includere lo sviluppo di personaggi e risorse, o la modellazione e la strutturazione di personaggi, nonché gli oggetti necessari nelle applicazioni 3D. Vestiti, armi, mobili e paesaggi sono tutti oggetti che devono essere creati da qualcuno; I designer 3D possono fare questo lavoro divertente. Tutto, dal wireframing alla creazione della forma di un oggetto, oltre alla mappatura delle trame che danno vita al wire frame, sono applicazioni di un designer 3D. Non solo oggetti, ma si possono creare ambienti.
Il design 3D viene utilizzato anche in molte altre applicazioni al di fuori dei giochi. Pensa all'architettura, alla tecnologia di mappatura, al design degli interni e ad altre aree in cui viene utilizzato il 3D. E ora con l'applicazione della stampa 3D, le opportunità di carriera qui sono infinite.
Ottimo design del pacchetto
Bert Heynderickx
Design della confezione: questo dovrebbe essere autoesplicativo, ma ancora una volta, se stai davvero considerando un lavoro sul campo e hai bisogno di spazio per sognare, pensa agli infiniti prodotti che tocchi in un solo giorno. Al momento, posso vedere il design della confezione per tutti i seguenti, direttamente da dove mi siedo: imballaggi per integratori, design e imballaggi per forniture per ufficio, imballaggi per cosmetici, imballaggi per etichette tessili. Hai un'idea: il design della confezione è ovunque e può essere davvero divertente! Le specialità in questo campo possono essere ancora più divertenti: pensa a cose come il design delle confezioni di birra e alcol, bellissime etichette di vino, imballaggi per alimenti, imballaggi in tessuto e le migliaia di articoli che vedi nei negozi. I lavori nella progettazione di pacchetti sono in qualche modo specializzati, ma non molto rari.
Web & Print Magazine Design
Esempio di design di una rivista che ha anche una versione digitale.
Maria Colomy
Elementi web per Iroquois Steeplechase, 2014.
Maria Colomy
Stampa: il design di stampa può coprire una vasta gamma di articoli e, proprio come il design della confezione, ha le sue specialità all'interno della categoria. Ci sono gli ovvi materiali stampati come biglietti da visita e cancelleria, brochure e volantini. Ma ci sono altri specialisti della stampa come la termografia (inchiostro in rilievo), la flessografia (generalmente per la plastica che si allunga ma utilizzata anche per la carta), la stampa tipografica, la goffratura, il debossing e le fustellature: tutte le meravigliose applicazioni che entusiasmano i designer come me lavoro! Vale assolutamente la pena esplorare la stampa. Penso che ogni designer dovrebbe trascorrere almeno un anno in stampa. È inestimabile come abilità e i lavori per questo particolare campo sono letteralmente ovunque.
Altre applicazioni nel design di stampa includono cose come poster, libri, cataloghi, volantini (pensa agli annunci settimanali della domenica), riviste, giornali e layout di pubblicazioni. I produttori di biglietti di auguri e di giocattoli per bambini hanno sempre bisogno di progettisti di stampe per cose come libri da colorare e attività, giocattoli, imballaggi di giocattoli, ecc. Il design di stampa è un'altra carriera che spesso può essere svolta a distanza, a seconda della posizione.
Web: il web design è molto richiesto e, come ogni altra specialità, richiede conoscenze specifiche. In altre applicazioni di progettazione, le abilità che apprendi sono le abilità che impieghi e possono cambiare leggermente nel tempo, ma rimangono relativamente le stesse. Con il web design imparerai qualcosa di nuovo ogni giorno e questo non cambierà mai. Proprio come padroneggi qualcosa, diventerà obsoleto e sorgerà una nuova sfida. I web designer lavorano spesso in comunità e si affidano l'un l'altro a causa del ritmo con cui l'industria si evolve. Questa è una grande carriera per il designer dal cervello sinistro che ama gli aspetti tecnici del design.
Quindi è per te?
Se il graphic design è una buona scelta di carriera non dipende interamente da te (o da me). Le persone che vogliono essere designer di solito scoprono di non avere abilità naturali, non importa quanta istruzione abbiano. Altri possono riprenderlo con la stessa naturalezza con cui un musicista prende una melodia. Una cosa è vera, se ti applichi e pratichi, puoi diventare un grande designer (ma anche questo non significa che lo diventerai).
Il graphic design non è una carriera per tutti. Come lavoro, invitiamo (e persino richiediamo) critiche ogni singolo giorno. I nostri lavori richiedono pelle spessa, grande comunicazione, intelligenza, intuizione, creatività e abilità tecnica. Facciamo molto di più che "rendere le cose belle" o "sederci e colorare tutto il giorno". Diamo veramente un volto alla tua attività, un aspetto alla tua pagina web e facciamo del nostro meglio per creare cose da ricordare, sia sentimentali che aziendali. Il nostro obiettivo rimane unito: rendere il mondo un luogo esteticamente più gradevole, digitato correttamente, ben definito e mostrare al mondo che essere un grande designer non accade nel pannello fx di Photoshop.
Dovrai rispondere a questo da solo o in una critica pubblica del tuo lavoro.